用生命追逐的执着

中国式HR

这些天，找资料、做系统、做课件，我忙得不可开交，今天无法静下心来看书和制作课件，因为脑海里时常被一个名字的进入，而无法思考。这个名字就是——草间弥生。

我们先看看草间弥生，何其人也？

圆点女王、日本艺术天后、话题女王、精神病患者、怪婆婆等诸多标签加在一起，都不足以囊括草间弥生复杂而多变的一生。

1929 年，草间弥生出生Um在日本长野县松本市的一个富裕家庭，家族经营种子生意一百多年。在10 岁时，草间弥生画了一幅铅笔画，一个小女孩阴郁而安静，没有一丝笑容，这恰恰是她童年的写照。

母亲将家族生意经营得有声有色，却对女儿的精神疾病一无所知。在她看来，草间弥生所谓的幻觉都是在胡说八道，而画画更不是富家女应该做的事情，她更希望自己的孩子成为“收藏艺术品的”。母亲毁掉草间弥生的画布，罚她和工人们一起干活，经常把她关起来。“每天打我，还踢我屁股”，强烈的恐怖感让草间弥生的精神接近崩溃。

童年的记忆虽不尽美好，却极大地激发了她的创造力。草间弥生不但“发明”了那些张牙舞爪的类似花卉的植物，还把它们做得越来越庞大。花和植物成为草间弥生近来创作的主题，并已经在洛杉矶展出了“午夜怒放之花”系列，正是因为她对童年的回忆。

1955年，26岁的草间弥生在旧书店发现了美国女画家乔治亚·欧姬芙的作品,她写信给乔志亚·欧姬芙寻求帮助。“虽然我在远方，虽然我在艺术的道路上才刚刚起步，我还是恳请你为我指……”深受感动的女画家回信给草间弥生，表示愿意在美国推荐她的作品。

1957年，草间弥生拿到了去美国的签证，离开之前，母亲给了草间弥生100万日元，告诉她永远不要踏入家门。临走时，她在家外的河堤上毁掉了数千件作品，表达对母亲的愤怒。

美国艺术家约瑟夫·柯内尔的出现给草间弥生的人生增添浪漫色彩，自上世纪60年代认识后，两人一直相伴，直至1972年约瑟夫·柯内尔去世。爱人的去世给草间弥生沉重的打击，她的精神问题越来越严重。1973年，约瑟夫·柯内尔去世的第二年，草间弥生从纽约回到东京，离开艺术家与评论家，逃出媒体视野，销声匿迹，独自一人在精神疗养院生活。

每天早晨，新宿精神疗养院，在助手的搀扶下，80岁的草间弥生缓缓到附近的工作室“上班”，晚上又回到疗养院。她极少外出，也很少会见客人，不逛百货商店，不会使用电脑和手机，过着与世隔绝的日子。1973年从纽约回到东京，这样的生活，她过了30 多年。

在接受某杂志专访，谈及那些风云人物时，她说：“我觉得没有人比我有才华。我一直把所有的时间都用在艺术上，并且把我最原始的意念和想法全部用到了代表草间弥生的作品上。

草间弥生一遍又一遍地表述着艺术对于她的重要性，艺术是她一生中唯一抓住的东西。

据统计，在日本，年轻人穿着的服饰中，带有圆点图案的服饰约占30%左右。草间弥生12岁左右就开始运用非对称的袖半身红半身白的毛衣装饰自己。至今为止，她的服装全部由自己设计的。圆点和她的精神病一样，成为艺术家身上最深的印记。

 

这就是草间弥生的故事，有多少人有“穷尽一生”的勇气和“心无旁物”的傲气？

用一生追逐着自己的梦想，你必在实现梦想的过程中得到你所拥有的。

“用生命追逐的执着。”

由于历史原因，一直都不是很喜欢日本人，但是这个“怪婆婆”让我真正感悟到，艺术无国界，执着的追逐，让艺术有了生命力，而生命让人感悟。

这位“怪婆婆”给我印象最深的是，他在接受一个电视节目中说到的一段话：

“在二战中，日本军国主义对中国造成了很多伤害，我表示深深的歉意。”

 

 

 

 

“怪婆婆”已经八十多岁了，她仍然会在活着的日子里一直画，一直画，画出她看到的世界，追逐她圆点梦幻王国，而带给我们的是更多的美幻享受和快乐感受。（陈果）

 

相关视频：http://you.video.sina.com.cn/b/31385123-1285213705.html

barbie505

很感动……执著~~~